Apasionante y sombría
M· TORREIRO
EL PAÍS – 01–09–2006


ALATRISTE

Dirección· Agustín Díaz Yanes· Intérpretes: Viggo Mortensen‚ Unax Ugalde‚
Ariadna Gil‚ Elena Anaya‚ Eduardo Noriega· Género: drama histórico· España‚
2006· Duración: 140 minutos·

Construida como un inmenso desafío de producción y con un protagonismo‚ el
de Viggo Mortensen‚ pensado para llenar plateas internacionales· Y desde ahí
hay que verlo y juzgarlo: desde su desmesura‚ claro está‚ pero también desde
su ambición‚ desde sus ansias de convertir el ciclo novelístico de
Pérez–Reverte en un fresco histórico·

Y hay que decir que su elenco deslumbrante en nombres de actores (aunque no
todos brillen a la misma altura) y su mezcla de gran espectáculo y
controlado discurso histórico‚ Alatriste es un filme a la vez apasionante y
sombrío‚ pero a ratos también lastrado por defectos insólitos· Para empezar
por el discurso histórico‚ el filme de Díaz Yanes huye del repertorio de
trajes habitual en la reconstrucción histórica hispana· Aquí la pobreza se
huele‚ se masca‚ se sufre; aquí la indigencia camina del brazo con el lujo
de la corte y el despilfarro para recordarnos una verdad que‚ en el fondo‚
es la que ilumina toda la película: la existencia de dos Españas que
conviven en una‚ la de la molicie y las intrigas de corte‚ y la de quienes‚
con Alatriste a la cabeza‚ encarnan los inauditos costes sociales del
imperio·

Ahí está la inmensa lección de esta película singular: en mostrar una España
alejada del cartón piedra‚ hecha con un realismo austero pero denunciatorio
de quienes mantuvieron en pie un imperio en bancarrota· Un discurso sobre la
gente de a pie‚ sobre los soldados que‚ sólo por el honor y el compromiso de
armas pagaron todos los platos rotos·

De ahí que‚ más que un filme espectacular‚ Alatriste sea un sólido discurso
histórico‚ y como tal‚ sombrío‚ descreído y tremendo en su negrura· Más
película sobre la decadencia que sobre el heroísmo‚ más discurso sobre el
final de un mundo que el dorado canto a la construcción de un imperio‚ el
filme utiliza la vida de Alatriste como una suerte de lazarillo para mostrar
las luces y las sombras de una época· De ahí que la construcción del héroe
se antoje imprescindible‚ y la planta de Mortensen (no su hablar‚ un susurro
inquietante cuya extrañeza no se diluye) le garantiza a Diego la elegante
prestancia del guerrero·

Otra cosa son sus aventuras‚ que más parecen hilvanes apresurados (tal vez
por provenir de libros diferentes) que fruto del crecimiento de los
personajes desde su propia evolución: a la postre‚ todos los masculinos
resultan demasiado de una pieza· Y otra cosa es‚ en fin‚ el triste destino
que guarda para las mujeres‚ sumisas o ligeras de cascos·

Así‚ Alatriste se muestra tan dual en sus hallazgos y defectos como la
España que pinta inmejorablemente· Su ritmo se hace en ocasiones cansino‚
algunos acontecimientos ocurren lejos de la comprensión del espectador‚ tan
opacos resultan en su súbita plasmación en la pantalla· Pero algunos de sus
hallazgos se cuentan entre lo visualmente más potente que haya dado el cine
español en años‚ como ese espeluznante final en Rocroi‚ que clausura un
mundo·